Réaliser de belles œuvres même lorsque l’on commence la peinture est possible, à condition de choisir le matériel adapté à votre projet. Les fournitures de Beaux-Arts sont abondantes et on peut s’y perdre. Les questions se bousculent : quel châssis, quelle peinture, quels pinceaux ? Découvrez les conseils de L’Artisan Beaux-Arts pour choisir le matériel de peinture idéal.
Châssis entoilé ou châssis nu ?
Les artistes peuvent se tourner vers deux types de châssis : entoilés ou nus. Sur le premier, une toile vierge est fixée sur un cadre en bois avec des clous sur les chants ou des agrafes au dos. Elle peut être en plusieurs matières : coton, lin, synthétique, etc. Le châssis nu est un châssis sans toile : c’est au peintre de procéder à l’entoilage, avant ou après réalisation de son œuvre.
Dans les deux cas, les châssis se choisissent soigneusement, comme la toile. Celle-ci peut être en lin : elle est alors suffisamment épaisse pour accueillir sans problème la peinture à l’huile. Les artistes l’apprécient pour sa texture et sa résistance, elle garantit une expérience de peinture agréable tout en préservant l’œuvre dans le temps. Les différentes gammes de lin préparées dans les ateliers de Master Toiles® ne nécessitent aucun gesso préparatoire. Un gain significatif de temps et de coût pour l’artiste. La toile de coton est un peu moins chère et recommandée pour l’acrylique en particulier. Elle est moins granuleuse et plus absorbante que le lin, offrant une surface lisse et uniforme. Enfin, la toile en polyester est encore moins coûteuse et contient parfaitement aux débutants ou aux professionnels recherchant un rendu très homogène.
L’Artisan Beaux-Arts vous propose des châssis entoilés 100% lin naturel ou blanchi avec différents grammages (extra-fin à moyen) et un encollage manuel. Vous trouverez aussi des toiles en fibres mixtes, un mélange coton et polyester, qui bénéficie d’un rendu lisse et d’une durabilité optimale. De couleur blanche ou noire, cette toile de haute qualité plaît aux artistes.
Tous nos châssis entoilés et nus sont de conception française, confectionnés artisanalement dans les ateliers Master Toiles®, avec du pin landais massif certifié PEFC. Ce bois présente peu de nœuds et une densité idéale pour une tenue durable. L’assemblage de nos châssis garantit un équerrage parfait, et aucun contact entre la toile et la structure, pour une expérience de peinture optimale.
Votre choix se porte sur un châssis entoilé ? Oui, mais agrafé au dos ! L’Artisan Beaux-Arts met en avant cette technique d’attache professionnelle de la toile. Les châssis entoilés agrafés au dos ont le grand avantage de laisser la tranche vierge, afin qu’elle puisse être peinte. Cette méthode est adoptée sur tous nos cadres 3D très épais et sur les châssis à l’épaisseur standard, pour une esthétique parfaite. Vous pourrez alors profiter de votre œuvre, même sans cadre. Les toiles à clous de tapissier, souvent apposés sur le côté, conviennent aux peintures qui seront ensuite encadrées.
Réalisez vos œuvres avec la meilleure peinture
Vous avez choisi votre châssis et vous souhaitez vous lancer dans la réalisation de votre œuvre ? Voici quelques pistes pour sélectionner la technique qui vous convient. Notons d’abord que la gouache et l’aquarelle se prêtent plutôt aux créations sur papier, et non sur toile car cette dernière n’est généralement pas assez absorbante. En revanche, l’huile et l’acrylique s’imposent comme les procédés incontournables pour peindre sur toile.
La peinture à l’huile offre de nombreuses options créatives : elle peut être abondamment retravaillée, utilisée pour former des reliefs au couteau, etc. Elle est l’alliée de l’artiste en quête de liberté, qui souhaite mélanger les couleurs, reprendre sa composition à l’infini ou encore laisser la place aux repentirs. Cette peinture est considérée comme la plus fine et la plus durable de toutes, puisqu’elle a donné naissance aux plus grandes œuvres de l’Histoire de l’Art. Son rendu professionnel et de haute qualité va toutefois avec quelques inconvénients qui pourront déplaire aux impatients et aux débutants : un séchage très lent, une technique contraignante (gras sur maigre), l’utilisation de solvants et enfin le prix.
La peinture acrylique est plus simple à utiliser que l’huile, car elle demande moins de préparation. Elle laisse donc plus de place à la spontanéité. Elle peut se travailler pure ou diluée, selon les rendus souhaités, et sur de nombreux supports, ce qui en fait une matière très polyvalente. Elle a aussi le grand avantage d’un séchage rapide et sans craquellement, pour que les artistes puissent rapidement profiter de leurs œuvres. Cela implique toutefois qu’elle permet moins de repentirs, de retouches et de mélanges. Sa longévité est elle aussi à démontrer, car elle existe depuis moins d’un siècle.
Peindre sur toile avec les pinceaux adaptés
Pour réaliser toutes vos œuvres, vous aurez besoin d’outils de qualité adaptés à la peinture sur toile. Choisissez vos pinceaux en fonction de la technique sélectionnée (huile ou acrylique) et de l’effet recherché : lisse, texturé, relief, etc. L’Artisan Beaux-Arts vous recommande les pinceaux professionnels en poils synthétiques. Ils garantissent l’élasticité, le ressort et la durabilité dont ont besoin tous les peintres.
Il est essentiel d’avoir des pinceaux en parfait état afin qu’ils produisent l’effet souhaité. Par exemple, nos pinceaux langue de chat à manche court ou long permettent de réaliser des contours arrondis en jouant sur les épaisseurs. Sa finition en pointe autorise un travail méticuleux des détails. Vous pourrez aussi trouver le pinceau éventail, indispensable pour des fondus réussis. Découvrez notre sélection de pinceaux professionnels appropriés pour l’acrylique et l’huile.
Les pinceaux synthétiques sont très robustes et garderont leur forme avec un entretien adapté, pour un travail toujours minutieux. Lavez bien votre matériel après emploi : un savon à pinceau peut être très utile pour la peinture acrylique. L’huile, elle, se nettoie avec du white-spirit ou de l’essence de térébenthine. Faites sécher vos pinceaux à plat sur un textile absorbant.
Vous pouvez également avoir recours au couteau à peindre pour créer des reliefs, de la texture, des détails. Le couteau donne vie à la toile, en facilitant l’application fluide de la peinture et le jeu sur les épaisseurs. Il peut remplacer le pinceau, tout en le complétant en offrant à l’artiste de nouvelles possibilités : il sculpte la matière, pour un rendu exceptionnel. Le couteau à peindre existe en plusieurs formats, que vous pourrez expérimenter librement.
